法国精品行业联合会“中法匠艺游园会”于上海盛大开幕

中法建交60周年之际，法国精品行业联合会（Comité Colbert）于11月4日至10日在上海举办展览，届时恰逢联合会成立70周年纪念。此次展览的举办地位于上海市静安区张园，这是一处经过保护性改造的历史建筑群。展览面向公众开放，访客可通过官方小程序进行预约观展。

此次展览名为“中法匠艺游园会（Jeux de mains）”，意在展示法国精品行业联合会世家工艺大师与杰出中国工艺大师之间的精彩匠艺对话。该展会已被法国驻中国大使馆列为“中法文化旅游年”（Franco-Chinese Year of Cultural Tourism）项目，共有17家法国精品参展。著名艺术家蒋琼耳负责了此次展览的策划，开启一场中法卓越“匠”与“艺”的非凡对话。

法国精品行业联合会主席Laurent Boillot开幕新闻发布会致辞

剪彩仪式 - 从左至右 六位依次为：法国精品行业联合会主席Laurent Boillot，法国驻华大使白玉堂Bertrand Lortholary ，对外贸易与海外法国侨民事务部长级代表Sophie Primas，法国前总理Jean-Pierre Raffarin，上海现代服务业联合会副会长 叶坚华，静安区商务委主任 沈虹，艺术家兼展览创意策划人 蒋琼耳.

开幕当天，负责对外贸易与海外法国侨民事务的部长级代表Sophie Primas女士莅临祝贺致辞，法国驻华大使白玉堂(Bertrand Lortholary) 先生、法国前总理Jean-Pierre Raffarin先生与法国驻上海总领事王度（Joan Valadou）先生一同出席致贺。法国精品行业联合会主席Laurent Boillot先生在开幕新闻发布会上提到：“此次展览完美契合了我们共同弘扬精品业和法式生活艺术的使命，将我们的95家品牌汇聚一堂。尽管它们彼此不同，但我们都受到共同精神的驱动——那就是法国精品行业联合会（Comité Colbert）的精神：一种在行业内所有参与者之间的团结、友谊与合作的精神，共同关注维护工艺和提升集体影响力等共同利益。”上海现代服务业联合会副会长叶坚华先生、静安区商务委主任沈虹女士及众多法国世家成员的首席执行官及代表，共同出席并为此次展览剪彩开幕，携手庆祝与见证这一特别时刻。

艺术家兼此次展览的创意策划人蒋琼耳表示：“中法匠艺游园会探索了法国和中国卓越匠艺之间的密切关系，好似一场手与手、艺与艺之间的游戏，对话中国法国匠艺的精致、轻盈、包容、诗意、和谐等各种视角，并赋予手工艺技术一种微妙而强大的灵魂。此次对话是法式奢华精致与中国非凡工艺的交汇点，也是一场两种文化携手共进的独特邂逅! ”

如今，这场文化交流通过精美的工艺与实物作品呈现在观众眼前。这也正是联合会即将开启的文化交流的精髓所在。来自大漆、金缮、竹编、苏绣、花丝、微雕、锡绣、螺钿镶嵌、木雕、竹刻、蛋壳漆、茶道、香道等多个领域的中国工艺大师，与来自法国精品联合会的17家精品世家的工匠大师展开一场诗意的匠艺对话 —— 匠人与艺术的牵手，这场对话本身就好似一场“游戏”，一场“匠艺游园会”。对话中国法国匠艺的精致、轻盈、包容、诗意、和谐等各种视角，并赋予手工艺技术一种微妙而强大的灵魂。是交流与分享的召唤，是相互倾听的机会，也是杰出匠人们通过极其精准的手势，来互相学习与分享超越技艺的文化精神。

此次展览更是得到了上海市静安区政府、张园、小红书、艺直当代艺术中心、J Hotel 、Mobile Now、上海工艺美术职业学院、Ōrtensia 等多方合作伙伴的支持。 

自创立伊始，法国精品行业联合会始终以共同弘扬精品业和法式生活艺术为使命，致力传承精湛工艺，并以“热忱传扬、耐心传承、恒久传续——法式生活艺术，启迪梦想灵光”为宗旨。

时光之艺“Jeu de temps”

LOUIS XIII 对话 大漆

路易十三诞生于1874年，每一瓶路易十三都凝聚着历代酿酒大师的精湛技艺与悉心调配，从酒窖中严选古老且优质的生命之水酿造而成。如今，现任首席酿酒大师巴蒂斯特·卢瓦索悉心甄选出优质的生命之水，并将其传承给接班人，继续路易十三的百年陈酿之旅。

中国大漆，又称天然漆，是从漆树中提取的树脂，经过精细加工制 成的传统涂料，被誉为“涂料之王”。大漆的历史悠久，可以追溯 到八千多年前，贯穿了中华文明的五千年，古代中国人早已利用大 漆制作生活用品和工艺品。由于其优越的防水防腐性能，大漆在汉 唐时期达到了鼎盛，明清时期更成为宫廷和贵族珍视的瑰宝。大漆工艺复杂，古人称“大漆”极为珍贵，“百里千刀一两漆”形 象地表达了漆液产量之低。漆艺师常在漆液中加入金银粉末等装饰 材料，增强漆器的艺术效果。大漆不仅具有实用性，还展现出极高 的艺术价值，传递着东方文化的质感与温度。它是中国物质文明史 的重要组成部分，体现了实用与艺术的完美结合。 

物予新生“Jeu de transmission”

HERMÈS 对话 金缮

爱马仕在全球共设有15家维修工坊，而在每一家工坊的门背后，都是一个能够让时光倒转的魔法世界。在香港金钟的一栋高楼的22层，Christelle、Farid与Alexandre对那些承载岁月痕迹的物件施展他们最奇妙的修复之法。这些于法国皮具工坊培训过的熟练工匠们或是更换把手，或是修饰局部颜色，或是修补马鞍针缝线，在他们的手下，备受珍视的包款得以重焕青春。修复珍品，维修情感，这就是他们的工作。

金缮是一种源自中国的传统瓷器修复技艺，运用天然材料修 补碎裂和残缺的瓷器。其修复过程包括拼对、清洁、调配材 料、上色、仿釉和做旧等步骤。通过这种技艺，瓷器不仅得 到修复，还呈现出独特的“残缺美”，使其焕发新的光彩。 修复后的器具上常留有细致的金色线条，这些线条沿着裂纹 流淌，宛如划破黑夜的闪电，使得瑕疵反而成为瓷器独特且美丽的一部分。 

精雕细琢“Jeu de précision”

BREGUET 对话 微雕

宝玑高级制表技与艺。宝玑始终将制表艺术视为品牌精髓，运用三十余种制表技艺与润饰工艺赋予时计精妙卓越的独特魅力。透过蓝宝石玻璃底盖，悉心雕琢的机芯部件一览无余。作为享誉盛名的瑞士尊贵制表品牌，宝玑于隐匿的细微之处同样精益求精，以始终如一的技与艺成就非凡时计。

中国微雕艺术是传统工艺美术中的极致技艺，以其微小而精细的雕刻著称，历来被誉为“绝技”。其历史悠久，早在殷商时期的甲骨 文中便有微型雕刻的迹象。战国时的玺印小如累黍，印文却分朱白。汉代已有微雕艺术的初步发展，清代明朝微雕家王叔远的“核舟” 成为经典之作，这件刻在桃核上的小舟生动展现了苏轼泛游赤壁的情景，工艺极为精妙。微雕艺术包括石雕、核雕、骨雕、牙雕、竹雕等类型，材料要求精纯细腻，工艺包括平雕、浮雕、圆雕、透雕等。其制作需使用特殊细刀，要求刀工“稳、准、狠”，在极小的雕刻面上实现完美的书法与绘画结合。微雕的立体感显著不同于“微刻”的凹陷装饰，体 现了高度的艺术造诣和技艺精湛。 

声音之跃“Jeu de mélodie”

HENRI SELMER PARIS 对话 竹刻

亨利·塞尔默巴黎，自1885年起，以卓越工艺制作世界顶级萨克斯、单簧管、笛头及簧片。传承百年匠心，融合法国传统与现代创新，赋予每位音乐家无尽灵感，成就极致乐音。

以刀代笔，以书法刻竹，是竹刻的主要特点。竹刻艺人将书、画、诗、文、印诸种艺术融为一体，赋予竹以新的生命。作为中国传统工艺的代表之一，竹刻在历史上具有重要地位，并被应用于竹笛的雕刻中，为乐器注入了文化韵味，使竹笛的声音在雕刻艺术的陪伴下，更具灵动之美。

和谐共悦“Jeu d’harmonie”

LEONARD 对话 杭绣

雅克·莱昂纳德（Jacques Leonard）于1958年创立了这家优雅品牌。这是一个品牌的故事，在品牌的想象世界里，拥有一座奇花异草的花园，盛开着山茶花、阿鲁姆花、罂粟花和兰花……空气中弥漫着LEONARD的馥郁芬芳。这种诗意而精致的脆弱感成为其品牌基因。从LEONARD 诞生之日起，这种著名的“花艺”就成为品牌的标志。这种艺术借鉴了中国艺术家的粉饰设计手法，将花朵描绘在丝绸、羊绒和著名的丝质平纹针织物等轻薄材质上。从印花到流畅度，一切都显得轻盈飘逸。这种轻盈无皱的面料完美诠释了优雅的轻盈感。这一概念已经演变成一种艺术形式，这得益于其灵感来自各种旅行的花卉、几何和民族印花。

杭绣，源自中国江苏省苏州市，是中国四大名绣之一，历史悠久，已有两千多年的传统。以其细腻、精美和立体感强的刺绣技艺著称。苏绣作品常展现花鸟、人物和风景等题材， 制作过程包括选料、设计和刺绣。选用细腻的丝线，色彩丰富，能够展现绣品的层次感和立体感。设计时注重细节和整体构图，力求每一针每一线都展现精致的艺术效果。刺绣技法上，苏绣通过各种针法，如平针、缝针和绣花针，形成细 腻的纹理，使绣品既具艺术价值，又富有实用性。苏绣不仅 在国内享有盛誉，还广泛出口，是中国传统刺绣艺术的杰出代表。 

匠艺和鸣“Jeu de dexterité”

L’ECOLE DES ARTS JOAILLIERS 对话 螺钿镶嵌

2012年，L‘ÉCOLE珠宝艺术中心于巴黎芳登广场创办，由高级珠宝世家Van Cleef & Arpels梵克雅宝支持创立。这是一家面向公众的珠宝教育启蒙机构，旨在向鉴赏家、求知者、收藏家以及热爱珠宝文化的普罗大众，共同开启迷人的艺术之旅。

螺钿镶嵌是一种精美的传统工艺，源自中国，主要用于装饰漆器、 家具和各种工艺品。此工艺通过将螺贝壳或其他海洋贝类的珍珠层(即螺钿)嵌入漆器表面，形成独特的装饰效果。螺钿镶嵌工艺历史悠久，最早可追溯到汉朝，其精致的技法和华丽的视觉效果深受喜爱。制作过程包括选择优质的螺钿，经过精细切割、打 磨，使其呈现出自然光泽。然后，将这些螺钿片镶嵌到漆器表面，漆面上的纹理图案与螺钿的光泽相互映衬，形成精美的装饰效果。 螺钿镶嵌不仅增强了漆器的艺术美感，还提升了其收藏价值和实用性。这一工艺被广泛应用于传统家具、屏风、首饰盒等，展现了中国传统工艺的独特魅力。螺钿镶嵌的作品因其细腻和华丽，成为中国传统工艺的重要代表。 

盈影交织“Jeu de lumières”

CHRISTOFLE 对话 花丝

Christofle昆庭，来自法国的奢华银器品牌，1830年成立于巴黎。从创立起，Christofle就以高品质的银器著称，成为皇室御用供应商。品牌不断革新餐具、珠宝和家居装饰领域，将功能融于高级美学、优雅和自信中。Christofle始终是对闪耀与卓越生活方式的不断邀约。 

花丝镶嵌，简称“花嵌”，又称细金工艺，是起源于春秋战国金银错工艺的中国优秀传统手工制作技艺。自古以来，花丝镶嵌因其工艺精湛、设计繁复而备受皇家青睐，常用于制作皇室礼器和珍贵饰品，在中国金银工艺史上占据着重要地位。这一技艺不仅展现了中国匠人对美的极致追求，更体现了中华文化的精致与深厚，凝聚着历史与艺术的辉煌篇章。 

卓越质感“Jeu de texture”

LONGCHAMP 对话 蛋壳漆

Longchamp珑骧是一个充满乐观和独立精神的巴黎时尚品牌，专注于创造真实而美好的作品，它们是生活中不可或缺的忠实伴侣，以优雅自信的风格迎接每一天。自1948年起，作为烟具皮革制造商，珑骧逐步扩展其产品线，如今涵盖旅行配件、手袋、成衣、眼镜和鞋履等各个领域，为遍布世界各地的客户打造了一种全方位的生活方式。

蛋壳镶嵌工艺自古以来便深受文人雅士的喜爱， 并在明清时期达到工艺高峰，成为宫廷器物制作中的珍贵工艺之一。蛋壳镶嵌工艺以其独特的纹理与光泽，赋予器物以独特的美感，将自然的质感与人类的巧思完美融合，展现出艺术与生活的和谐之美。 

诗瓷花意“Jeu de poésie”

BERNARDAUD 对话 中式花艺

法国百年瓷器世家柏图，始于1863年法国利摩日。世代赓续，家族相传。柏图以精湛技艺、精确手艺、精妙瓷艺而出众。柏图世家与时俱进，始终走在设计与创新的前沿，不断突破“火的艺术”之极限，在利摩日制瓷厂屡创传奇之作。柏图出品的餐瓷、首饰、家私、灯具，皆以奢雅精致装点日常生活，打造法式生活艺术。

诗情花意，文人雅集。中式花艺讲究天然的线条姿态，同时 强调枝条与花朵间的高低错落、上下前后呼应，追求花艺作品的清丽疏朗之美。有迹可循的中国古典插花艺术在汉代便已出现，花材上则注重“插四时花，宜时宜景”。每次中式插花的创作，亦是我们对中国古代文化艺术的一次探索。 

自由创艺“Jeu d’innovation”

BOUCHERON 对话 木雕

独具品味的法国高级珠宝世家Boucheron宝诗龙。世家创始人菲德烈克·宝诗龙（Frédéric Boucheron）始终秉持着新颖且大胆的愿景，以一种前所未有的方式探索珠宝与佩戴者之间的情感联系，在一众品牌中脱颖而出。1879年，随着女性开始追求穿戴自由，由菲德烈克·宝诗龙设计的问号项链应运而生，其无锁扣设计使女性能够直接将项链环绕于颈部，在没有他人帮助的情况下轻松佩戴。这款项链也成为了宝诗龙创新设计的经典标志。此外，菲德烈克·宝诗龙亦是首个在芳登广场开设精品店的当代杰出珠宝商，可谓是当之无愧的先驱者。这份愿景与志向延续至今。除了其工坊的精湛技艺、卓越与创新之外，世家不断将创新工艺、前沿材质和先锋设计引入传统的高级珠宝行业。宝诗龙不仅仅将珠宝视为身份象征，而是将情感置于创作的核心，感性诠释世家臻作的精髓。

木雕是中国传统艺术中的重要组成部分，其工艺悠久且精湛。木雕艺术起源于新石器时代，七千多年前的浙江余姚河姆渡遗 址已发现木雕遗物。秦汉时期木雕工艺趋于成熟，唐代的木雕 工艺达到了完美，许多佛像作品至今仍为中国古代艺术的杰作。 唐宋时期，木雕艺术进一步发展，工艺精细，作品造型凝练、 刀法熟练流畅，线条明快清晰，赋彩华丽。明清两代，木雕工 艺达到高峰，潮州木雕和东阳木雕等流派形成，各具特色。特 别是黄杨木雕和樟木雕，成为中国四大木雕流派之一，展现出 地域性的工艺风格。木雕分为工艺木雕和艺术木雕。工艺木雕注重实用与装饰相结 合，包括家具、灯具、屏风等;艺术木雕则强调创作的独创性和艺术性，展示了雕刻师的审美观和技艺。无论是实用性还是观赏性，木雕工艺都展现了高超的技艺和丰富的文化内涵。 

刺绣艺趣“Jeu de broderie”

CHANEL / LE 19M 对话 锡绣 

自1918年起，巴黎康朋街31号就一直是香奈儿品牌的核心所在，嘉柏丽尔·香奈儿在此开创出独具一格的魅力，从高级定制服到高级成衣系列，到高级珠宝与腕表，再到香水、彩妆与护肤品，迅速风靡全球。2021年，品牌设立le19M高级手工坊中心，旨在传承并发扬创作与精湛技艺。

le19M坐落于巴黎，是一处集工作、创作与传承于一体的卓越场所。它由香奈儿品牌于2021 年发起，目前已汇聚了超过700名工匠，致力于传承法国时尚与装饰艺术的精湛工艺，支持技艺的守护与传承，同时也激发探索与创新。le19M汇集了一个画廊、一所学校和 12家高级手工坊，其中包括今年正迎来100 周年的 Lesage刺绣坊。自1924年成立以来，Lesage刺绣坊始终专注于刺绣与编织技艺，创造独一无二的廓形，同时亦与和建筑设计师合作设计家具与家居装饰。

剑河锡绣是贵州省剑河县境内一种独特的苗族刺绣工艺， 被誉为“穿在身上的无字史书”。这种刺绣工艺以其独特的金属锡丝条为材料，结合了棉纺线和彩色蚕丝线，创造出一种在世界工艺美术史上绝无仅有的刺绣方法。 剑河锡绣不仅具有高度的艺术价值，还展现了苗族人民的智慧和文化。 

灵动之舞“Jeu de joie”

CHRISTIAN LOUBOUTIN 对话 虎头鞋

1991年，Christian Louboutin 先生在巴黎开设了自己的第一家精品店。次年，创立同名品牌 Christian Louboutin路铂廷，并以其标志性 “红底鞋履” 缔造了一眼可辨的永恒经典。时至今日，Christian Louboutin路铂廷在全球拥有150多家精品店，产品系列覆盖男女士鞋履、皮具、配饰、童鞋、宠物配饰及美妆产品。

虎文化是中国传统文化中的一个重要组成部分，其内涵丰富 多样。作为具有中国悠久历史的民间手工艺品虎头鞋，做工极其复杂，仅虎头上就需用刺绣、拨花、打籽等多种针法，虎嘴、眉毛、鼻、眼等处采用的粗线条勾勒，以夸张地表现虎的威猛神态。非遗传承人徐善芳的虎头鞋等系列分为布制和线编两种，布制虎鞋还有打袼褙、糊帮、剪裁、纳底、沿边等多道工序。线编虎鞋也还需运用传统钩织的十数种独特 技法，经从头至尾一针一线依需交叉并接、灵活多变的精心制作。它们形态各异，妙趣横生，体现了中国民间艺术的观 赏性和审美价值。 

内外兼修“Jeu de regard”

GUERLAIN 对话 内画鼻烟壶

自1828年起，娇兰致力于深耕香氛、护肤和彩妆领域，矢志探研至臻美学，通过无尽创意和卓越工艺不断升华美学艺术；作为法式奢侈瑰宝，娇兰不断缔造精品，传承品牌遗产。娇兰以美之名，将蜜蜂作为守护精灵，15年来将保护自然为纲领，携手合作伙伴，畅想世界之美。

内画鼻烟壶是中国独特的传统工艺品。以特制的细笔在小巧的鼻烟壶内壁作画，题材广泛，山水、人物、花鸟等皆可入画。其工艺精湛，笔触细腻，色彩绚丽，具有极高的艺术价值和收藏价值。 

“Jeu de maitrise” 艺诣融合

HENNESSY 对话 普洱茶

法国干邑区领导者轩尼诗以精湛的酿造技艺，迄今享誉全球超过250年。秉承创始人李察·轩尼诗 (Richard Hennessy) 的开拓精神，品牌足迹已遍及全球160个国家，与中国结缘165年之久。轩尼诗坐落在夏朗德地区中心，酒庄的杰出成就和长青基业植根于品质卓越的干邑酒品，每款珍酿都源自世代传承的独特酿造技艺。

普洱茶产自中国云南省，可以看作是原始黑茶的一种，属于后发酵茶，分为生普和熟普两类。普洱茶历史悠久，自唐宋时期便作为“茶马古道”上的重要商品，承载着中国西南地区的茶文化与商业往来。其独特的醇厚口感和深厚的历史背景，使普洱茶不仅成为中国茶文化的瑰宝，更是东方文化中悠久传统与自然馈赠的象征。

沁人心脾“Jeu de composition”

MAISON FRANCIS KURKDJIAN 对话 中国古香

以创始人名字命名的巴黎香水品牌梵诗柯香（Maison Francis Kurkdjian）颂扬了调香师的天才创意和独特工艺。“组合游戏”是梵诗柯香（Maison Francis Kurkdjian）通过探索香水技艺与中国香道艺术共同的多种原料，实现一场两者之间的对话。

传统合香融合多种天然香料，经过修制、炮制、捣制、制剂、窨制等传统工艺合和而成；可怀，可佩，可爇，以清净身心。合香技艺源远流长，早在宋代便已广泛流行，成为文人雅士生活中的重要组成部分，其制作技艺被视为一种高雅的艺术形式。合香不仅承载着古代人对自然与香气的理解，更体现了东方文化中对修身养性、身心合一的追求。 

五彩斑斓“Jeu de couleurs”

YVES DELORME 对话 盘扣

1845 年，依芙德伦在法国北部的上法兰西大区创立，其融合卓越工艺、匠心独运、诗意与大胆的独特魅力成为法国国际奢华家居制品的典范。编织行为在我们的集体记忆中占有重要地位，是一种与大自然协商和连结的姿态；在“想象花园”里，依芙德伦从编织出发，旨在连接自然与织物之间的近距离对话，颂扬自然之美。依芙德伦创意设计工作室凝练时光与创意，将原创艺术作品应用于纺织品上。

盘扣或称盘纽，是由手工将长长的襻条回旋盘绕成各种造型的，主要用于传统中国服装上固定衣襟或装饰的一种纽扣。 盘扣的使用可以追溯到明清时期，它不仅具有实用功能，还象征着中国服饰文化中的精致工艺与美学传统。盘扣通过其独特的造型与技艺，将传统手工艺与服装艺术完美结合，展现出中华文化中精雕细琢、匠心独具的艺术精神，成为传统服饰中一抹隽永的文化符号。 

音韵探秘“Jeu de symphonie”

FOCAL 对话 昆曲

自1979年在法国圣埃蒂安成立以来，FOCAL一直是音响领域的创新先锋。品牌灵感源自对音乐纯粹情感的追求，致力于通过卓越的音响设备重现纯净声音，让每一次聆听都成为尊贵的体验。在FOCAL，我们深信音响不仅仅是技术的集合，更是工艺与美学的结晶。工匠们以对音质的深刻理解和对材料的精湛掌握，将每一件产品都打造成为声学艺术的杰作。

昆曲是中国古典戏曲的珍贵艺术形式，起源于明代苏州，距今 已有六百多年历史。以其婉转柔美的唱腔、细腻传神的表演、以及优美的诗词韵律著称，被誉为“百戏之祖”。昆曲融汇了 歌、舞、戏于一体，舞台风格雅致而高贵，讲究表演的身段与动作。2001年，昆曲被联合国教科文组织列入人类口述和非 物质文化遗产代表作名录，是中华文化的瑰宝之一。